O inicio do Ballet Profissional

O inicio do Ballet Profissional

Em 1661 Louis XIV instituiu o Academie Royale de Danse, uma organização profissional para bailarinos profissionais. Ele parou de dançar em 1670, e os seus cortesãos seguiram o seu exemplo. A partir daí o balé  foi dando lugar à dança profissional. Inicialmente todos os bailarinos eram homens, e homens com máscaras dançavam papéis de mulheres. As primeiras bailarinas a dançar profissionalmente em um teatro foi em 1681 no ballet chamado Le Triomphe de l’Amour .

A técnica da dança do período, escrito pelo francês Raoul Feuillet em seu livro Choreographie (1700), incluiu várias etapas e posições reconhecidas até hoje. Uma nova forma teatral desenvolvida: a ópera-ballet, que colocou ênfase na igualdade de cantar e dançar e, geralmente composta de uma série de danças ligadas por um tema comum. Uma famosa ópera-balé, foi feita pelo compositor francês Jean Philippe Rameau, The Gallant Índias, 1735.

Bailarinos do século XVIII usavam  máscaras, perucas e grandes adereços  e sapatos.

A Ópera de Paris, durante a segunda metade do século XVIII  foi dominada pelos bailarinos do sexo masculino, francês virtuoso Vestris e seu filho Auguste Vestris, famoso pelos seus saltos e pulos.. E as mulheres, como a alemã Anne, a primeira mulher a fazer dupla pirueta, também foram ganhando boa técnica.

O mais famoso do século XVIII, defensor do balé dramático foi o francês Jean Georges Noverre, cujas cartas em Dança e Ballets (1760) influenciaram muitos coreógrafos durante e mesmo depois da sua vida. Ele utilizou movimentos que eram naturais e de fácil compreensão e enfatizou que todos os elementos de um balé devem trabalhar em harmonia.

Noverre encontrou uma saída para suas idéias em Stuttgart, na Alemanha, onde ele produziu seu primeiro mais famoso balé, Medeia e Jason (1763).

Noverre incluiu os alunos do francês Jean Dauberval, no balé La fille mal gard, e aplicando novas idéias para um tema cômico. Dauberval  aluno do italiano Salvatore Vigan, que trabalhava no La Scala, um teatro em Milão, desenvolveu uma variedade de movimentos expressivos realizados no tempo para a música.